“粽”享好戏 戏韵流芳！共赴河北“中华有好戏”特别之约

央广网石家庄(shíjiāzhuāng)5月26日(rì)消息（记者(jìzhě)王艺霖）粽叶飘香时，锣鼓声再起。河北，是中国戏曲发祥地之一，端午前夕，河北为全国观众呈上(shàng)一场名为《中华有好戏·端午特别节目》的戏曲盛宴。京剧、评剧、越剧、豫剧、河北梆子等十几个剧种，涵盖南北戏曲精粹，17位中国戏剧梅花奖得主携手青年演员、戏迷票友同台(tóngtái)献艺，带领观众乘端午之舟，赏(shǎng)戏曲之美。 千年古韵 燕赵风华(fēnghuá) 河北，这片古老而(ér)又充满活力的(de)土地，是戏曲艺术的重要发祥地之一。 从高亢激昂的河北梆子，到婉转悠扬(yōuyáng)的评剧，每一种剧种都承载着燕赵大地的历史记忆和文化(wénhuà)内涵。 河北(héběi)梆子作为河北的代表性剧种，其唱腔慷慨激昂、气势恢宏(qìshìhuīhóng)，具有浓郁的地方特色。它起源于清代，历经数百年的发展，成为了(le)河北人民喜爱的艺术形式。评剧则以其贴近生活、通俗易懂的特点，深受广大观众的欢迎。它起源于唐山(tángshān)，后逐渐传播到全国各地，成为了中国五大(wǔdà)剧种之一。 《中华(zhōnghuá)有好戏·端午特别节目(tèbiéjiémù)》录制现场（央广网记者 王艺霖 摄） 在这片戏曲的(de)沃土上，无数优秀的戏曲人才层出不穷，他们用自己的才华和汗水，传承和弘扬着河北戏曲的精神。而本次《中华有好戏·端午特别节目》，正是河北戏曲文化传承与创新的一次生动(shēngdòng)展示(zhǎnshì)。 戏魂不老 传承(chuánchéng)担当 “戏是我的(de)梦，戏是我的魂，戏是我的命，戏是我的根。”三次获梅花奖的裴艳玲又回到(huídào)故乡河北，站在戏台之上，真情流露着对戏曲的痴迷(chīmí)与热爱。 在戏曲界，裴艳玲堪称传奇人物。她在京剧、昆曲、河北梆子三个(sāngè)剧种(jùzhǒng)之间(zhījiān)闪展腾挪，昆曲《夜奔》、河北梆子《南北和·见娘》《钟馗·嫁妹》《武松(wǔsōng)》、京剧《响九霄》，以三个剧种报评中国戏剧梅花奖，皆摘“梅花”而归，全国仅此一人。 在节目(jiémù)中，她(tā)演唱的京剧《响九霄》选段，更是(gèngshì)展现了她深厚的艺术功底和独特的表演风格。眉眼之间，尽是《响九霄》的凛然气韵，明亮声线中迸发着生命力，恰似河北戏曲千年不灭的火种。 谈及燕赵(yānzhào)戏(xì)曲时，她眼中泛起涟漪：“河北梆子像滹沱河水，粗粝里有柔情。当年排《钟馗》走遍燕赵村落，老乡们(men)把板凳搬到晒谷场看戏，那掌声比雷还响。” 裴艳玲讲述她的戏曲故事（央广网记者 王艺霖(wángyìlín) 摄） 访谈间，她抚过戏服上的(de)绣(xiù)纹：“都说戏曲老了，可你看这针脚——老戏新唱，不是贴金镶玉，是要把骨血里的精气神儿(jīngqìshénér)掏出来给后人看。” 对于河北戏曲(xìqǔ)的(de)传承与发展(fāzhǎn)，裴艳玲有着自己深刻的见解。她认为，戏曲是中华文化的瑰宝，我们有责任和(hé)(hé)义务将其传承下去。她呼吁更多的年轻人关注戏曲、热爱戏曲，为戏曲事业的发展贡献自己的力量，“台上有很多我的徒弟、徒孙，还有很多戏曲小娃娃。看着他们(tāmen)闪闪发光，我很欣慰。戏曲也要与时俱进、不断创新，才能适应时代的发展和观众的需求，他们要加油，我很看好他们。” 青春力量 戏曲(xìqǔ)新语 舞台骤暗(zhòuàn)，一束追光打在傅希如身上，戏歌《离骚》带大家(dàjiā)感受课本之外的屈原，细细聆听穿越千年的苍劲之声。 “端午纪念屈原的(de)同时，我们以新青年喜闻乐见的音乐形式和传统的国风戏曲(xìqǔ)相结合，让戏腔(xìqiāng)与流行碰撞，再现千年楚辞风骨。” 作为青年戏曲演员的代表，傅希如同样也是中国戏剧梅花奖获得者。 傅希如(fùxīrú)带来戏歌《离骚》，台下掌声雷动（央广网记者 王艺霖 摄(shè)） “自媒体蓬勃发展的今天，京剧推广和破圈需要(xūyào)一定的创新和创意。” 在他看来，引领青年(qīngnián)了解(liǎojiě)京剧文化，让广大青年在戏曲的沃土上吸取养分，青春可以创造更多可能性。 傅希如表示，他希望通过(tōngguò)自己的努力，让更多(duō)的年轻人了解和喜欢戏曲(xìqǔ)。他认为，戏曲不仅是一种艺术形式，更是一种文化传承。他希望能够将戏曲的魅力传递(chuándì)给更多的人，让戏曲在新时代焕发出新的活力。 谈及河北的戏曲(xìqǔ)生态，他特别表示(biǎoshì)，“我喜欢这里的戏曲氛围，戏曲的力量不在殿堂，在人间烟火，河北‘北方戏窝子’名不虚传。”他说，这里既有传统的厚重，又有敢为天下先(gǎnwèitiānxiàxiān)的胆气。戏曲的青春，不在演员的年龄，而在敢于让“200岁的声腔”与(yǔ)新时代对话。 梨园新星 未来(wèilái)可期 “我(wǒ)今年6岁，可我已经学戏(xuéxì)7年了。” 扮着(zhe)“花木兰”的豫剧小演员张益一，一开口就把台上主持人、台下观众们逗笑了，“我的爸爸妈妈都是戏曲演员，我的胎教就是戏曲。” 节目上，梨园小将们(men)带来了少儿戏曲(xìqǔ)(xìqǔ)表演《戏曲正飞YOUNG》，孩子们稚气未脱的唱腔里，藏着千年戏脉的心跳，高难度身段惊艳全场，既有超龄的功底，又有未泯(wèimǐn)的天真，这种反差恰是传统艺术与童真碰撞的独特魅力。 “小戏骨”张益一(yī)登台献唱（央广网记者 王艺霖 摄） 据了解，“小戏骨”张益一是节目上全场年龄(niánlíng)最小(zuìxiǎo)的演员。她爸爸向记者介绍，她经常随父母到剧团里看演出(yǎnchū)，是剧团里的“团宠”，耳濡目染便喜欢(xǐhuān)上了戏曲，每次演出她都很激动，观众的掌声也让她很受鼓舞。 家在河南的(de)张益(zhāngyì)一此次来河北演出，还有一个小心愿，“我想要学会河北梆子的甩腔，带回家乡，演唱给老师同学们，给他们介绍河北戏剧的魅力(mèilì)。” “她喜欢戏曲，我们也支持(zhīchí)她深入学习戏曲，戏曲与生命不可辜负。” 张益一的爸爸说，河北省国家级非遗(fēiyí)项目中传统戏剧类就有36项，还会带着益一常来河北，感受地方代表戏曲的魅力(mèilì)。 自古燕赵多豪迈，笑迎梨园百花开。端午的艾香会渐渐散去，但燕赵大地的戏韵从未(cóngwèi)散场。在这里，古老戏曲正以不可思议的生命力，完成(wánchéng)一场跨越千年的“青春逆(nì)生长”。 更多精彩资讯请在应用市场下载“央广网”客户端。欢迎提供新闻线索，24小时报料热线400-800-0088；消费者也(yě)可通过(tōngguò)央广网“啄木鸟(zhuómùniǎo)消费者投诉平台”线上投诉。版权声明：本文章版权归属央广网所有，未经(wèijīng)授权不(bù)得转载。转载请联系：cnrbanquan@cnr.cn，不尊重原创的行为我们将追究责任。